少儿美术教育的原则和目标
更新日期：2018-09-27 浏览次数：1800次
在从事儿童美术课程授课研发工作当中，我们在保持儿童积极性和主动性的前提下，进行引导式的美术教学。通过美术创作，从认知和思维方式的角度提升孩子综合能力，再进一步提高创造力水平。
美术教育并非单纯作为兴趣而存在，我们首先要弄清楚究竟什么才是“美术”，应该如何进行美术学习。
美术学习并不是以“像”为好。的确有很多优秀的写实艺术作品存在，但这只是艺术的一种表达形式，不是艺术的全部，尤其是少儿美术。人们习惯于用自己熟悉的标准来评判事物，所以，很多人会把美术作品和现实生活做对照，认为和现实生活不一致的地方就是错误的。这正说明了这部分人审美的局限性。
追求画面的工整性和用线的准确性，这不应该是是少儿美术的重点，孩子的绘画水平与其年龄相关，随着观察能力、手眼协调能力、逻辑思维等能力的提高，即使没有经过任何美术学习的孩子，绘画的内容表现和工整程度也会有不同程度的提高。孩子的能力发展是前提，能力自然发展到这一步，教育才有促进作用。美术教学对不同年龄段的孩子要有不同的要求，违背儿童生长规律提出的教学要求，无异于揠苗助长。
创意美术现在符合儿童的自然发展需示，但是很多所谓的创意美术课程，也称之为叫手工课更贴切，这类课程侧重材料的多样与新颖程度，十分受孩子的欢迎，也的确对孩子有益。但缺少美学规律展现的课程不应叫做创意美术课。创意美术课程应该使孩子能够接触到多种美学规律、扩展专业眼界，这才能达到美术学习的最终的目的——培养孩子的审美素养，提高欣赏美、创造美的能力。
